À Valenciennes, un lieu de création reconnu pour son travail au long cours avec les artistes vient d’obtenir une reconnaissance institutionnelle majeure. L’Espace Pasolini devient le premier Atelier de Fabrique Artistique des Hauts-de-France, affirmant le rôle essentiel des lieux intermédiaires dans l’écosystème culturel contemporain.
L’Espace Pasolini devient le premier Atelier de Fabrique Artistique des Hauts-de-France
À Valenciennes, l’Espace Pasolini inaugure un nouveau cadre pour la création artistique
L’Espace Pasolini de Valenciennes a officiellement été désigné Atelier de Fabrique Artistique (AFA), devenant ainsi le premier lieu de ce type dans la région des Hauts-de-France. Cette reconnaissance, attribuée par la Direction régionale des affaires culturelles (DRAC), vient inscrire durablement le site dans une politique nationale visant à soutenir les espaces dédiés à la recherche artistique, à l’expérimentation et à l’accompagnement des artistes.
Créé en 1991, l’Espace Pasolini s’est progressivement imposé comme un lieu singulier dans le paysage culturel français. Ni scène de diffusion classique, ni centre chorégraphique, il s’est construit autour d’un principe simple mais exigeant : offrir aux artistes du temps, de l’espace et des conditions de travail propices à la création. Depuis plus de trente ans, ce positionnement a permis à de nombreux créateurs, notamment dans le champ de la danse contemporaine et des arts performatifs, de développer des projets hors des cadres de production contraints.
L’appellation Atelier de Fabrique Artistique s’inscrit dans le prolongement de la loi relative à la liberté de la création, à l’architecture et au patrimoine (LCAP) de 2016. Elle reconnaît des structures associatives ou indépendantes qui jouent un rôle structurant dans l’accompagnement des artistes, tout en étant profondément ancrées dans leur territoire. Ces lieux ne répondent pas à une logique de programmation intensive, mais privilégient les résidences, les processus de recherche et les formes expérimentales.
À Valenciennes, cette reconnaissance vient confirmer une orientation déjà affirmée. L’Espace Pasolini accueille chaque année des artistes confirmés comme émergents, leur offrant un cadre de travail durable, souvent sur plusieurs saisons. Cette continuité permet d’explorer des formes nouvelles, de questionner les langages artistiques et de construire des œuvres sans pression immédiate de diffusion. Le lieu a ainsi accompagné des figures majeures de la création contemporaine, tout en restant attentif aux nouvelles générations.
Mais le projet ne se limite pas aux artistes. L’Espace Pasolini développe depuis longtemps une relation étroite avec son environnement local. Ateliers, rencontres, actions pédagogiques et projets participatifs constituent une part essentielle de son activité. L’objectif n’est pas tant de former un public que de créer des situations de partage, où les habitants peuvent approcher les œuvres et les processus de création de manière directe, parfois informelle.
La désignation en tant qu’Atelier de Fabrique Artistique engage également le lieu sur des enjeux transversaux : attention portée à la diversité des parcours artistiques, à l’égalité femmes-hommes, aux questions écologiques et à l’accessibilité. Autant de dimensions qui font désormais partie intégrante des politiques culturelles publiques et auxquelles l’Espace Pasolini répond par des pratiques concrètes, ancrées dans le quotidien du travail artistique.
En devenant le premier AFA des Hauts-de-France, l’Espace Pasolini ouvre aussi une voie pour d’autres structures de la région. Cette reconnaissance souligne l’importance des lieux intermédiaires dans l’équilibre du secteur culturel, entre institutions nationales et initiatives indépendantes. Elle rappelle que la création artistique repose autant sur des espaces de recherche discrets que sur les scènes visibles.
Plus qu’un changement de statut, cette appellation marque une étape dans un parcours déjà long. Elle conforte l’Espace Pasolini dans son rôle de laboratoire artistique, attentif aux formes contemporaines et aux réalités territoriales, tout en lui donnant les moyens de poursuivre un travail patient, souvent invisible, mais essentiel à la vitalité de la création.
