Le musée des Arts décoratifs célèbre les cent ans de l’Art déco avec une exposition foisonnante, du 22 octobre 2025 au 22 février 2026, retraçant l’histoire et les résonances contemporaines de ce style emblématique.
1925–2025. Cent ans d’Art déco
Un siècle d’éclat au musée des Arts décoratifs Paris
Du 22 octobre 2025 au 22 février 2026, le musée des Arts décoratifs célèbre l’Art déco à travers une grande exposition anniversaire dotée d’une scénographie résolument contemporaine. Un siècle après l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925, cet événement phare à l’origine de la reconnaissance de ce style, l’institution parisienne propose une relecture des origines, des évolutions et de l’héritage de l’un des mouvements les plus emblématiques du XXe siècle.
Apparue avant la Première Guerre mondiale, l’esthétique de l’Art déco connaît un véritable essor dans les années 1920, une époque marquée par la vitesse, le mouvement et une nouvelle vision de la modernité. Bien qu’il ne soit ni formalisé ni théorisé à l’époque, ce style s’impose dans des domaines tels que l’architecture, le mobilier, les arts graphiques et décoratifs. Symbolisant à la fois l’élégance urbaine, le raffinement artisanal et l’audace des Années folles, il incarne un art de vivre unique. Ce n’est toutefois qu’au cours des années 1960-1970 que le terme « Art déco » lui sera attribué rétrospectivement.
L’exposition propose un voyage à travers les différentes facettes historiques et esthétiques de ce mouvement artistique, en mettant en lumière sa diversité et son évolution. Elle retrace son parcours, des premières expressions dans les années 1910 à ses réinterprétations actuelles, en passant par la réévaluation critique qu’il a connue dans les années 1970. Le parcours présente des œuvres emblématiques issues de la prestigieuse collection Art déco du musée, la plus importante au monde. Parmi ces pièces d’exception figurent le remarquable chiffonnier en galuchat de Marcel Coard, les lignes épurées et raffinées de Jacques-Émile Ruhlmann, ainsi que le bureau-bibliothèque conçu par Pierre Chareau pour l’ambassade française, minutieusement réaménagé pour l’occasion.
Ce voyage immersif au cœur de l’Art déco met en lumière ses paradoxes : l’attrait pour le luxe et le savoir-faire artisanal d’exception, son caractère élitiste, inaccessible à la majorité, mais également son incroyable pouvoir de fascination et d’influence. Le parcours invite le visiteur à comprendre comment ce style, à la fois innovant et ornemental, reste une source d’inspiration essentielle pour les créateurs contemporains.
L’exposition constitue également une avancée importante pour le musée, qui ouvrira de nouvelles salles consacrées à l’Art déco au sein de son parcours permanent dès le second semestre 2026. Une initiative significative visant à redonner à ce mouvement une place centrale dans notre héritage artistique et notre imaginaire collectif.
Agenda
Musée des Arts décoratifs, Paris
Du 22 octobre 2025 au 22 février 2026
À ne pas manquer : la reconstitution du bureau de Chareau et les créations contemporaines inspirées par l’Art déco
