Pour tout dire ce n’est pas la première fois que nous rencontrons notre amie Nicole Coppey, qui déjà fût lauréate des prix de poésie de la Société des Poètes Français dont le prestigieux prix Guillaume Apollinaire, tellement bien attribué pour une artiste qui se consacre avec brio aux calligrammes où fusionnent le graphisme et le verbe.
Nicole Coppey : Calligrammes, un jeu graphique se conjuguant au verbe sous la forme d’arabesques aléatoires
Par Michel Bénard.
Nicole Coppey, l’art en vibration : calligrammes, musiques et quête de lumière
Très franchement c’est avec une certaine appréhension que j’aborde une telle artiste, intrigante aux multiples facettes, sorte de kaléidoscope des arts à géométrie variable.
Qui est Nicole Coppey ? Une musicienne professionnelle, une pédagogue engagée, une chanteuse talentueuse et compositrice. Mais derrière cette palette multiple se profile l’écrivaine, la calligraphe, la poétesse confirmée, en un mot une rêveuse au long cours.
Le personnage est insaisissable, fuyant, vous croyez comprendre la poétesse, c’est la musicienne qui apparait, vous pensez cerner la peintre, c’est l’illustratrice qui surgit.
Cependant une chose est certaine chez Nicole Coppey tout est musique, musique des mots, musique des lettres, musique du corps. Chez elle l’éventail culturel est largement déployé, le monde global de la création la fascine, sorte de personnalité transcendante.
Elle demeure en permanence aux frontières de la création, elle est un peu comme le parfumeur devant son orgue à parfums à imaginer une nouvelle formule. Elle porte en elle une espèce d’idéal d’art total qui pourrait nous rappeler l’esprit de la renaissance ou des lumières. Les peintres, poètes, sculpteurs, pratiquaient couramment multiples disciplines. Ici je songe à Arthur Rimbaud avec ses voyelles en couleurs, à Paul Verlaine avec sa musique des mots.
La poésie et la musique sont comme un parfum, à la fois troublantes et merveilleuses, enivrantes et sensuelles, impalpables et inexplicables. Il y a une notion d’humanité, un sens de l’infini et de l’éternel.
Nicole Coppey est perpétuellement en mouvement créatif, en vibration du corps qui fait partie intégrante de la création, véritable cocktail du verbe, de la poésie, de l’écriture qui deviennent graphismes, dessins qui fusionnent. Notre amie est nourrie par une sorte d’énergie vibratoire liée au GRAND TOUT où rien ne peut exister sans l’autre.
Nous percevons chez Nicole Coppey, même si le fait n’est pas pleinement apparent une sorte de quête mystique et spirituelle, car elle est attentive à son espace intérieur où souffle l’inspiration, soulignant au passage qu’elle se sent dans l’énergie transportant vers le TOUT et le DIVIN. Notons et ce n’est pas innocent quelques titres de ses calligrammes : « Ecriture en mystique voyage – Ô ! Ô ! Lumière en prière – Lumière et sérénité –
Nicole Coppey se plonge dans le contexte du premier matin du monde, où tout demeure à créer, à innover.
Cette artiste complète ne se replie pas dans sa tour d’ivoire elle vit pleinement avec son temps, professeure de musique elle s’ouvre aux collaborations internationales, aux performances, à diverses publications, expositions. Elle écrit aussi des contes pour enfants dont certains furent illustrés par la peintre Eliane Hurtado ici présente et bien connue en ces lieux.
Nicole Coppey ne se limite pas à une catégorie de lecteurs où d’admirateurs, non, elle s’adresse à tous, jeunes, moins jeunes, toutes générations confondues.
A cette étape de notre pérégrination « coppeyenne » je vous invite à vous questionner sur les calligrammes dont chaque spécimen touche à la réflexion. C’est ici que nous percevons mieux la démarche de notre amie qui en fait est un cheminement spirituel au sens large de terme où nous rejoignons l’humain.
Notre créatrice nous convie au discernement, à la prudence, tout en recherchant la lumière et la sérénité, la paix dans un monde blessé. En recherche de l’harmonie, Nicole Coppey au cœur de son voyage mystique et intemporel aspire à découvrir le jardin de l’amour, avec l’espoir qu’il se grave au fond de son regard.
Nous arrivons au terme de notre voyage avec notre créatrice, il faut bien mettre un point provisoire, car il y aurait encore beaucoup à dire !
Mais je laisserai le mot de la fin à notre invitée qui : « Estime bon et nécessaire que chaque artiste soit complet et exprime toutes les phases de la création. En écoute profonde de la vie intérieure et de son silence inspirateur. »
