Claude Gillot – Exposition au Louvre Paris
Du 8 novembre 2023 au 26 février 2024
L’exposition
Dessinateur et graveur des dernières années du Grand siècle, Claude Gillot tient une part de sa réputation à la fantaisie et à l’originalité de ses œuvres, préfigurant la liberté de ton et de mœurs de la Régence.
Parodies paillardes, scènes de sorcellerie, arlequinades et improvisations de foire font avant tout de lui un artiste de la satire, de la comédie et des arts du spectacle. Ses innombrables dessins, recherchés des collectionneurs, témoignent d’une intense activité dans une large variété de domaines, dans l’illustration, au théâtre et à l’opéra, pour le costume et pour le décor.
Au cœur de son œuvre, Gillot affiche un attrait pour le comique de la Comédie italienne, avec ses pantomimes, ses acrobaties et ses figures travesties. Costumier et décorateur pour l’Opéra, l’artiste est aussi ornemaniste, collaborant avec Claude III Audran pour des intérieurs privés, renouvelant alors le répertoire ornemental de l’arabesque.
Riche d’invention, d’étrangeté et de poésie, l’art railleur de Gillot, d’une vivacité et d’une verve joyeuse, donne de son époque une image jubilatoire, faite de réjouissances qui sont déjà celles des fêtes galantes de la Régence.
L’artiste
Claude Gillot (1673-1722) est dessinateur et graveur français, dont l’œuvre qui a laissé une marque indélébile dans le monde de l’art du XVIIIe siècle. Son travail est empreint de créativité, d’humour et d’une profonde compréhension de la société de son époque, ce qui en fit l’un des artistes les plus influents de son temps.
Né à Langres, en France, Claude Gillot a commencé sa carrière en tant qu’apprenti chez un orfèvre, mais son amour pour l’art le poussa rapidement à se tourner vers la gravure et la peinture. Il se rend à Paris, où il devient élève de Jean Bérain, un autre artiste célèbre de l’époque. Gillot a ensuite acquis une renommée considérable en tant que créateur de décors pour le théâtre et les ballets, et ses scénographies innovantes ont contribué à redéfinir l’esthétique théâtrale de l’époque.
L’une des contributions les plus importantes de Claude Gillot à l’art réside dans son rôle dans le développement du genre de la « commedia dell’arte » en France. Il a créé de nombreuses illustrations et gravures représentant les personnages emblématiques de cette forme de théâtre comique italien, tels qu’Arlequin, Scaramouche et Pierrot. Gillot a apporté une touche personnelle à ces figures en leur donnant une vie et une exubérance nouvelle, ce qui a grandement influencé le développement de la commedia dell’arte en France.
Outre ses contributions au théâtre, Claude Gillot était également un dessinateur talentueux. Ses œuvres, notamment ses dessins de scènes de la vie quotidienne, étaient souvent caractérisés par leur humour subtil et leur représentation précise de la société de l’époque. Ses gravures satiriques, en particulier, ont été très appréciées et ont influencé de nombreux artistes ultérieurement.
Décédé à l’âge de 49 ans en 1722, Claude Gillot a laissé un héritage qui perdure dans l’histoire de l’art français. Il a laissé derrière lui une jambe artistique riche, mélange de créativité, de comédie et de maîtrise technique, qui continue d’être étudiée et appréciée aujourd’hui.
COMMISSAIRES : Hélène Meyer et Xavier Salmon, musée du Louvre
Agenda
Exposition
Louvre Paris
Du 8 novembre 2023 au 26 février 2024
Visite de l’exposition
