En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)

Agenda culturel
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Exposition En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)

Musée Marmottan Monet Paris

Jusqu’au 1er septembre 2024

En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)

L’exposition

À l’occasion des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, les premiers organisés depuis cent ans, dans la capitale, le musée Marmottan Monet présente du 4 avril au 1er septembre 2024, l’exposition intitulée « En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930) ».

À cette occasion, le musée retrace l’histoire visuelle du sport entre 1870 à 1930 à travers plus d’une centaine œuvres significatives provenant de collections publiques et privées d’Europe, des États-Unis et du Japon (musée national du Sport de Nice, musée d’Orsay, Centre Pompidou, musée Fabre de Montpellier, National Gallery of Art de Washington, Yale University Art Gallery de New Haven, la collection Peggy Guggenheim de Venise,…).

En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)
Artist: Robert Delaunay , Verwertung des Bildmaterials nur in Originalfassung gestattet!
Bearbeitungen und Umgestaltungen (z.B. Montage, fototechnische Verfremdung, Kolorierung) nur nach Rücksprache!, Copyright: bpk / Staatsgalerie Stuttgart

L’exposition s’attachera à comprendre les enjeux éthiques et les modalités esthétiques du regard porté sur les sports, non seulement par Monet, Degas, Caillebotte, Toulouse-Lautrec et Eakins, ou Richer, Maillol et Rodin, mais aussi par Bellows, Lhote, Delaunay, Metzinger ou Gromaire, à la convergence de pratiques élitaires (équitation, voile, escrime) et archaïques (lutte, boxe, jeux de balle), en s’interrogeant sur les significations métaphoriques de la figure héroïque de l’artiste en sportif, que caractérisent la détermination, l’endurance et une forme de résistance.

En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)

Les artistes et le sport (1870-1930)

Entre 1870 et 1930, une étrange mais fascinante relation s’est nouée entre les artistes et le monde du sport. Alors que ces deux domaines semblaient appartenir à des univers différents, ils ont souvent convergé, se mêlant et s’influençant mutuellement.

Les années 1870 ont vu émerger un nouvel intérêt pour le sport en Europe et en Amérique du Nord. Les Jeux Olympiques modernes, inaugurés en 1896, ont symbolisé cette montée en puissance de l’athlétisme organisé. Parallèlement, les artistes de l’époque étaient eux aussi en pleine révolution, s’éloignant des traditions académiques pour explorer de nouvelles formes d’expression.

Nombreux sont les artistes qui ont trouvé dans le sport une source d’inspiration inépuisable. Les peintres comme Édouard Manet et Edgar Degas ont capturé des scènes de courses de chevaux et de danseuses, non seulement pour leur beauté esthétique, mais aussi pour la dynamique et l’énergie qu’elles dégageaient. Les impressionnistes, avec leur intérêt pour la lumière et le mouvement, ont trouvé dans les événements sportifs des sujets idéaux pour explorer ces concepts.

L’engouement pour le sport a également influencé la sculpture. Auguste Rodin, par exemple, s’est intéressé à la représentation du mouvement dans ses œuvres, s’inspirant des athlètes en action pour créer des sculptures dynamiques et expressives.

Le sport est devenu un thème récurrent dans la littérature de l’époque, avec des écrivains comme Jack London et Ernest Hemingway qui ont dépeint des personnages engagés dans des activités sportives, souvent comme métaphore de défis personnels ou sociaux.

En parallèle, le sport a également offert de nouvelles opportunités aux artistes. Les affiches publicitaires pour les événements sportifs sont devenues un terrain fertile pour l’art graphique, avec des artistes comme Jules Chéret et Henri de Toulouse-Lautrec créant des images vibrantes et dynamiques pour promouvoir des compétitions de cyclisme, des courses automobiles ou des spectacles de cirque.

Les années 1920 ont vu l’apogée de cette relation entre les artistes et le sport. Le sport était devenu une véritable culture populaire, et les artistes en étaient à la fois les spectateurs et les interprètes.

Des mouvements artistiques, tels que le futurisme, ont célébré la vitesse et la technologie, trouvant dans le sport un terrain d’expérimentation idéal pour leurs idées.

En jeu ! Les artistes et le sport (1870-1930)
Edgar Degas : Avant la course

Cependant, cette relation entre les artistes et le sport n’était pas toujours harmonieuse. Certains artistes ont critiqué le culte du corps et de la compétition, arguant que le sport détournait l’attention de problèmes sociaux plus urgents. D’autres ont vu dans le sport une métaphore de la lutte humaine pour la survie et la victoire, une source d’inspiration et de fascination.

La période entre 1870 et 1930 a été marquée par une exploration mutuelle entre les artistes et le monde du sport. Ensemble, ils ont capturé l’énergie, la passion et les défis de leur époque, façonnant ainsi une culture visuelle et littéraire qui continue d’influencer notre perception du sport et de l’art aujourd’hui.

Agenda

Exposition Les artistes et le sport (1870-1930)
Musée Marmottan Monet
2 Rue Louis Boilly, 75016 Paris, France
Du 4 avril au 1er septembre 2024

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